犀牛娱乐原创
(资料图片仅供参考)
文｜方正 编辑｜朴芳
“我最爱马丽姐姐！”
——当马丽推开门，眼前如繁星般挂满了孩子们为她挑选的照片，秘密中心的魔镜幻化为一支生日VCR，与马丽朝夕相处的孩子纷纷讲述“最爱马丽姐姐”的原因，看到强忍热泪的马丽观众们也跟着泪目了。
《童话》第三期真的很暖心，原来直到马丽看到饮食中心的蛋糕和娃娃、泥人、气球等“手工成果”以及她心心念念想吃的火锅，观众才恍然大悟，星守村孩子们瞒了一天push艺人们“玩游戏”其实都是为了给马丽过生日。
在生日火锅局上，艺人嘉宾们也聊了聊几天来与小村民们相处的感受，走心分享了想对小时候自己说的话：陆虎宽慰他说“你别那么不喜欢自己”，陈伟霆想对他说“多跟自己的爸爸聊天”，杜海涛说想拍拍他然后什么都不说，因为他觉得“这一切都是你必须要经历的”……
《童话》是近期腾讯视频出品的一档热播综艺，节目在故事创意和情感价值上很具开拓性的是：它以一场10名成年人在“童年国度”星守村，与孩子们一同探索回到8岁的减龄、减负旅程，用“降维”参透了当代年轻人心理，提醒他们在疲惫时从“童话”里找寻力量。
在本周二举行的媒体看片会上，该节目总监制王征宇坦言：“人长大的过程就会慢慢不相信童话，《童话》会让你重新相信这世界上有美好的东西”。换言之，《童话》的核心立意是让成年观众重新“相信”童话，以“治愈”日常疲惫的自己，进而与自己达成和解。
于综艺行业而言，长视频综艺长期面临被短视频抢夺受众的媒介焦虑下，《童话》某种程度上指明了行业做综艺的努力方向之一——不计较流量或成本，始终坚守长综艺提供深度情感体验、细腻抚慰众生心灵的稀缺价值。
在星守村肆意做小孩
综艺“沉浸感”再迭代
初闯星守村的陈伟霆，秒变陈三岁，从刚登岛那刻他就满脸写着兴奋，勘探地形、徒手攀山、诵读胡萝卜石碑上那句“玩是这个世界的唯一准则”，“毛豆公主”陈伟霆仿佛对童话世界的一切都充满好奇。
《童话》可谓重新定义了何为综艺的“沉浸感”。节目并不像传统生存综艺那样让嘉宾机械地“做任务”，而是赋予成年嘉宾们充分自由度，像游戏地图开荒般一点点解锁星守村（“新手村”谐音）的运行规律，所以它是真正能让观众沉浸在故事中的。
《童话》是一场关于肆意做小孩的综艺奇遇。
就在新村民（艺人嘉宾）入住星守村后第一个早晨，杜海涛、陆虎等村民就意外发现，他们胡萝卜暂住证上的年龄像被施法般减掉1岁。由此《童话》的整个创意故事框架逐渐浮出水面：成年新村民需要在8岁上下小村民的引导下，每天减龄1岁地在星守村靠“玩”生存下来。
所以在这里，成年玩家们会在暂住证考核时，重温童年经典游戏“萝卜说”；会在学习中心学习到儿时每个男孩子都会的格斗游戏“啵啵攒”（攒出空气手枪或手雷攻击对手）；会通过玩女孩子最擅长的填色盘、捏泥人等游戏赚到丰厚金币。
《童话》亦是由孩子们“自定义”的综艺世界。
尽管星守村也有模拟现实的超市、美容中心、村民中心等，但其运行规则皆遵照孩童思维构建。比如超市里就可以赚金币，只要你通过“爱你哟”或“啵啵攒”游戏赢过店员，如此设定是提醒嘉宾和观众们放心做回小孩，去体会最简单纯粹的快乐。
由此你会重新记起和找回孩童世界的“纯真”。节目有一幕是陈伟霆、张小婉在村民中心调解下解除了纠纷，谁知下一步孩子们居然要让两人合穿“和好衣”游街示众。以童真方式向全世界宣布“我们和好了”，小孩子世界的这种单纯你还记得吗？
再者，《童话》里故事沉浸感的建立，还要归功于节目组广泛听取孩子们的想法，去构建这个五彩缤纷的“童话世界”。看片会上胡明导演就透露，“我和艺人们都从这群孩子们身上学习到很多，是很多孩子的想法得以让我们更丰富了星守村的世界观”。
所以说，《童话》洞察到了成年人视角外孩童世界的简单、纯真，从他们视角重新发掘了每个人心中都曾有过的那片“童话净土”。借强化综艺的沉浸感带观众们重新回到那片心灵净土，《童话》启发了行业探索综艺“沉浸感”的更多表现形态。
剥离日常的童话旅程
最大化综艺的“治愈功能”
“就长大吧，就长大啦，还能不能相信童话？不去问真假……”，以上这句歌词来自于最近陆虎为《童话》创作的主题曲《大人的童话》，这首很贴合节目立意与写尽成年人心声的歌曲一发布就引发了社媒热烈讨论。
在犀牛君看来，综艺《童话》与这首主题曲异曲同工，其最独特的内容价值就在于，它通过一场带成年观众剥离日常生活、浸入童话世界的奇幻旅程，试图治愈“谁都不容易”的所有成年人内心。
陆虎之所以能写出这首“治愈作品”，灵感或来自他在星守村生活的真切感悟。在小葫芦的美容中心，陆虎首次袒露心声，原来他觉得来星守村后总跟不上大家脚步的状态很像对他职业生涯的映射。但他同时又很感恩被身边很多人照顾，譬如他说“我每次在这村子里受了伤，来小葫芦这坐会好像就能好”。
所以《童话》最大化了综艺的“治愈功能”。
一方面，所有观众都能真切感受到星守村对艺人们的集体治愈。在马丽的生日火锅局上，杜海涛就坦言，那个在超市的小胖墩洋洋很像是幼年的他，因为身材自卑想被拥抱又怕给别人添麻烦而难为情，海涛对洋洋的细腻共情也是自我疗愈、与自己达成和解的过程。
而我们当晚的“寿星”马丽姐也在慢慢卸下心防后袒露心声：“我觉得我是一个没有童年的人，可能这就是我一直以来对家啊、童话世界啊特别向往的原因吧。”原来表面阳光的马丽也有很脆弱的一面，《童话》的治愈感或是因为它总能帮助艺人慢慢打开自己。
另一方面，《童话》提醒了每个成年人要在生活里“相信”童话。媒体看片会上，节目导演胡明说得很诚恳，“看《童话》就是成年人与自己和解的过程”，接着他还补充道，“相信童话的重点并不在‘童话’，而在于‘相信’，你只要还在相信，美好也许自会到来”。
节目总监制王征宇则提到“对童话的相信”如何影响节目的艺人选角。他强调他挑选艺人的首要标准就是看“相不相信童话”。而之所以邀请赵露思也并不是因为艺人的流量，而是在经过与露思的多次观察接触后，他认定这是一个没有偶像包袱、可以打开自己、相信童话的“真实的人”。
而说回《童话》项目本身，犀牛君有种强烈感觉，它是一档适合所有想要远离生活内卷、内耗的成年人去童话里找到与自我和解之法的节目。所以，请您去相信童话吧，很可能这个“相信”的本身就是治愈力量之源。
市场久违的创意题材
长综艺稀缺性在于“情感”
说了这么多，大家或许会发现，《童话》是一档很难被简单定义是什么类型的综艺。但若论及《童话》的创意，恐怕没人会否认这是当下综艺市场久违了的一个创意题材和大众情感聚焦的新方向。
换言之，《童话》提醒了当下的综艺制作者，或许我们在开发综艺时不必把太多心思放在哪些类型或赛道更受欢迎上面，从综艺受众的“情感共鸣”出发思索节目创意，可能才能打动审美一直在进步的综艺观众。
犀牛君认为《童话》最具市场敏锐度的一点是，它洞察到了成人与孩子两种视角下“成年世界”与“童话世界”的差异，用综艺建构了一个符合大多数成年人想象的童话乐园，让日常社畜的成年人重新找回孩童时代的纯真和美好。
而节目在星守村旁边“特设”一个布吉岛，通过模拟现实世界“成年人机械搬砖”的现实生存法则，反衬了新村民回到星守村“童话世界”的美好、治愈，此设定更强化了成年人需要星守村这片心灵栖息之地的核心立意。
时至今日，在碎片娱乐盛行的时代，长综艺去往何方是全行业都在焦虑和思考的课题，腾讯视频借《童话》给出的解答是：给观众一个剥离日常生活的切口，长时间沉浸在一个长内容里获得更深度、治愈的综合情感体验，进而收获关于“我”的成长。
不得不说，与短内容通常只能得到即时性快乐不同，如今长综艺最稀缺的价值就是它能制造出“回味悠长的情感”。当我们在日常奔波之余选择慢下来，在几个小时内去体验一个深度、治愈、找寻到自我的重度情感内容，这恐怕才是长综艺今后内容升级的方向。
在《童话》后，犀牛君希望更多综艺制作者能看到长综艺的内容稀缺性，真正从受众深度情感需求出发开发更多“创意题材”，也许那才是综艺市场焕发更蓬勃生机的时候。
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